Alors que je cherchais des images pour renouveler mes fonds d’écran, j’ai été fasciné par un portrait du Dr Samuel Pozzi, un gynécologue français du 19e siècle, peint par John Singer Sargent (1856-1925). Sautant d’une œuvre à l’autre, j’ai été happé par la sensualité et l’expressivité des tableaux de Singer, au point d’avoir envie de les côtoyer quotidiennement.
À une époque où le monde artistique se tourne vers l’impressionnisme, le fauvisme ou le cubisme, Sargent pratique son interprétation d’un réalisme personnel qui fait brillamment référence à Vélasquez, Van Dyck et Gainsborough. Sa facilité à paraphraser ces maîtres d’une manière contemporaine lui amène quantité de commandes de portraits, réalisés avec une virtuosité remarquable, ce qui lui valut le surnom de « Van Dyck de notre époque ». Tiré de l’article John Singer Sargent, sur Wikipédia
Voici quelques fonds d’écran en haute définition (1920 x 1080 pixels) créés à partir de ses tableaux. Les fichiers d’origine proviennent de Wikipédia et sont libres de droits.
Quelques semaines plus tôt, j’avais postulé pour un poste d’artiste layout dans un grand studio de Montréal. N’ayant pas eu de réponse, j’en avais fait mon deuil. Quand, un matin, je reçois un courriel d’une technicienne en ressources humaines dudit studio. Mon portfolio leur a plu et après une brève entrevue, ils m’offrent un poste à temps plein permanent. En raison de la pandémie et pour des raisons de confidentialité, je devrai travailler de la maison sur un ordi leur appartenant. Celui-ci me sera livré bientôt, avec toutes les licences dont je pourrais avoir besoin. Je serai payé pour dessiner! J’ai encore du mal à le croire. 
Afin de mettre en pratique ce que j’ai appris dans l’
Dessin construit en vectoriel, dans Harmony. Oublié le bois tourné, je me suis basé sur les meubles d’enfants créés par 
Motif de la tapisserie qui ornera le haut des murs de la chambre, chêne rouge (Quercus rubra).
Dernière version. J’ai gauchi les meubles et ajouté textures et lumières dans Photoshop. J’ai utilisé des textures que j’ai faites à l’aquarelle. C’est la partie que je préfère (et j’y passe trop de temps). J’ai tenté d’utiliser la méthode efficace d’un illustrateur de grands talents, 
Pierre-Yves Comtois 