C’est souvent la lumière qui me touche dans une illustration. La lumière crée le volume, la présence et elle laisse deviner l’univers qui se déploie hors du cadre. Avec les couleurs, elle installe les atmosphères. Je n’étais pas satisfait des résultats que j’obtenais dans mes illustrations, jusqu’à ce que je tombe sur un cours en ligne de Samuel Smith. Ce jeune artiste français multi-talentueux a travaillé entre autres comme artiste couleur sur le film Klaus de Sergio Pablos. Voici le résultats des exercices du cours et quelques essais personnels :
Pour en savoir plus :
Le cours de Samuel Smith, Lighting principles for digital painting est offert en anglais sur Domestika. Ce cours concis, clair et bien structuré vaut amplement le prix d’achat. Je le recommande !
Quelques références présentées par Samuel Smith :
- De l’importance de l’exposition : Value Misconceptions & more – Ep.11 Oil Painting Q&A with Mark Carder
- Comprendre les effets de la lumière sur les matières translucides : What is Subsurface Scattering?
- Une collection de tableaux inspirants en matière de lumière et de couleurs : https://master-painters.tumblr.com/
Le site du cours Pratique de l’éclairage en arts visuels à l’École des arts numériques, de l’animation et du design (NAD) de l’Université du Québec à Chicoutimi regorge de ressources pour réviser et explorer les possibilités des théories de la lumière.
Pierre-Yves Comtois 